In 2017, hip-hop/R&B surpassed rock to become the most popular music genre in the U.S.*, highlighting a culmination of shifting trends in music preferences, accessibility and consumption metrics and modes, that continue to redefine the music industry and what goes into artist and label success. As music production, distribution and marketing efforts evolve in tandem with these trends, so do the music charts that serve as the leading measures of success for the industry.
Para celebrar o Mês da Apreciação da Música Afro-Americana, nosso grupo de recursos para funcionários (ERG) SABLE (Sustaining Active Black Leadership and Empowerment) organizou um painel com executivos da indústria musical em 27 de junho para explorar o que é necessário para ter um álbum/música em primeiro lugar nas paradas da Billboard hoje em dia e por que ter uma música no topo das paradas continua a ter tanta relevância na indústria musical.
Moderado por Howard Appelbaum, presidente da Nielsen Entertainment, o painel SABLE abordou essas e outras questões da perspectiva de especialistas em dados digitais e de rádio, mas também daqueles com quem eles interagem regularmente — executivos de gravadoras, artistas e fãs.
“Temos cerca de 200 paradas no total”, observou Gary Trust, codiretor de paradas, gerente da parada Hot 100, editor da Chart Beat e da Billboard. “A parada Billboard Hot 100 Songs e a parada Billboard 200 Albums recebem uma parcela considerável de visualizações online e reproduções na mídia em geral, porque são paradas de todos os gêneros e [têm uma história muito rica]; podemos comparar o que está acontecendo agora com o que Elvis ou os Beatles fizeram décadas atrás. É isso que dá tanta importância às paradas e é por isso que as pessoas gostam tanto de acompanhá-las — artistas, fãs, todos no ramo.”
Breaking the mold of a traditional panel, Appelbaum and the panelists seamlessly wove in questions from a very engaged audience throughout the hour-long discussion that paired perfectly with the prepared data, insights and topics that included what data goes into the Billboard music charts and what role Nielsen Entertainment data plays in chart production.
Scott Musgrave, diretor de soluções para clientes de rádio dos EUA da Nielsen Music, comentou que o processo de coleta de dados usado para elaborar as paradas cria um panorama real do que está acontecendo no cenário musical dos EUA. No final, as paradas refletem tanto o que as pessoas estão ouvindo quanto o que as estações de rádio estão tocando.
“O Nielsen BDSRadio é uma ferramenta utilizada pelos diretores de programação das estações de rádio, e os dois dados principais que eles analisam são as “exibições”, ou seja, o número de vezes que uma estação de rádio toca uma música”, disse Scott. “Coletamos esses dados por formato e por gênero das estações de rádio do país. Também coletamos dados de provedores de streaming.”
Aproximadamente 50 convidados participaram, representando empresas como Spotify, Facebook, Mindshare, Pepsico, Etsy, Conde Nast e outras. Após o painel, os convidados aproveitaram para fazer networking e confraternizar no espaço de eventos Nielsen Tech Hub.
The event was a part of enERGize week, a week-long experience focused on demonstrating the value and impact of employee resource groups at Nielsen. Find out more information about our diversity and inclusion initiatives here.
*Source: Nielsen Relatório de fim de ano da música nos EUA em 2017.
Na foto acima: (da esquerda para a direita) Howard Appelbaum, presidente da Nielsen Entertainment, Trevor Anderson, gerente associado de paradas musicais, redes sociais/streaming, Billboard, Gary Trust, codiretor de paradas musicais, gerente da parada Hot 100, editor da Chart Beat, Billboard, Kevin Rutherford, gerente de paradas musicais, rock/redes sociais/streaming, Billboard, Scott Musgrave, chefe de soluções para clientes de rádio nos EUA, Nielsen Music, e Stephanie Walz, gerente de soluções para clientes, WMG, Nielsen Entertainment.
