A música é e sempre será um elemento essencial da cultura, mas raramente um gênero musical é tão difundido que mude as culturas ao seu redor.
In modern culture, hip-hop stands alone in this regard, and as it celebrates its 50th birthday this month, we can see just how beloved and influential it has become.
Embora seja quase impossível identificar o nascimento exato do hip-hop, a maioria dos historiadores da música cita uma festa de quarteirão em 1973 no Bronx como o evento que reuniu os elementos essenciais em um evento grande e público. Naquela festa, o DJ Kool Herc estreou o "carrossel", um estilo de DJ que estendia o break beat de uma música específica tocando duas cópias do mesmo disco e alternando entre elas nos momentos certos. No entanto, isso aconteceu seis anos antes de a Sugarhill Gang apresentar o hip-hop a um grande público com o sucesso de sua música de sucesso "Rapper's Delight". A equipe de conteúdo do Gracenote Global Music Data cataloga os artistas mais consumidos em todo o mundo, incluindo apenas sete artistas dessa era do gênero nos anos 1970.
Hoje, o som que define a cultura cresceu muito além de suas raízes no Bronx. De fato, mais de 96.000 dos artistas mais ouvidos em todo o mundo são artistas de rap e hip-hop, e 149 países têm pelo menos um artista de hip-hop. E esses artistas criaram mais de 100 subgêneros de música hip-hop.
Interest in hip-hop music has become so global, in fact, that only one-third of today’s most-listened-to hip-hop artists are from the U.S. Hip-hop is also multilingual, as hip-hop spans English and 98 other languages, dialects, creoles and regional variations1.
Men continue to dominate rap and hip-hop, but the genre maintains a powerful base of women who hold their own on the hip-hop charts. In fact, hip-hop boasts a notable amount of gender diversity from women, mixed duos, groups and non-binary artists, especially in collaborations.
The connection to hip-hop among the Black community is undeniable, especially in the U.S., where Black audiences are 6x more likely than the general population to say it’s their favorite genre. From a listener perspective, that appeal is most evident on the radio, as hip-hop stations attract 14% of all radio listening among Black audiences. Among Black audiences 18-34, the urban contemporary/hip-hop genre accounts for 30.7% of all listening on broadcast radio and 20% of streaming audio3. And hip-hop fandom is highest in the south and among Millennials.
Hip-hop’s persistent audience engagement across media platforms represents a big opportunity for advertisers to connect with Black consumers in culturally relevant ways. And the combination of this dominant genre and trusted outlets is leading to more business with Black-owned media. According to Nielsen Ad Intel, ad spend with top Black-owned radio stations in top markets increased 92% in 2022 compared with the prior year. But the opportunity exists in video content as well.
O gênero de programação de hip-hop na TV não é apenas um dos mais representativos para o talento negro na tela, com 89%, mas também oferece um dos públicos mais diversificados, com cerca de dois em cada três espectadores negros e quase um quarto do público branco.
Após meio século de sucessos e mudanças culturais, será interessante observar como o hip-hop inovará nos próximos 50 anos no cenário da mídia.
Sources
1 Gracenote Global Music Data
2 Nielsen Scarborough USA+, Release 2 2022
3 Nielsen Radio Database, fall 2022
4 Nielsen RADAR, fall 2022
